El sitio de una agencia creativa: mostrar tus proyectos, respetando las reglas

Quien busca una agencia, para una identidad, una campaña, una película o un sitio, llega con una sola pregunta: ¿esta gente ya ha sacado adelante algo parecido a mi proyecto? Compara varias, y vuelve a tu sitio la víspera de la cita. Juzga rápido, porque tu sitio es en sí mismo una pieza de tu portafolio.

Lo que el cliente viene a buscar

1. Proyectos cercanos al suyo: mismo sector, mismo tamaño, mismo tipo de encargo.
2. Lo que resolviste: el problema de partida, el planteamiento creativo, el resultado. Una imagen bonita sin contexto se admira, pero no se juzga.
3. Cómo trabajas: las etapas, los plazos, quién hace qué, cuántas rondas de cambios.
4. Las personas: las caras, la ciudad, el tamaño del equipo.
5. Las pruebas: clientes con nombre, opiniones firmadas, algunas cifras verificables.
6. Una manera sencilla de escribir, y lo que pasa después.

El Nielsen Norman Group, que estudia la usabilidad de los sitios de empresa, aconseja publicar casos prácticos variados, sobre todo cuando tus clientes vienen de sectores distintos, y señala que los lectores de un testimonio miran quién lo ha escrito: su cargo, su empresa. Los participantes en sus estudios dijeron también que un lugar real y personas detrás del servicio refuerzan su confianza (2019).

La maquetación «Agencia»

Es la maquetación que el estudio ofrece a estudios de diseño, talleres creativos y despachos, aquellos cuya manera de trabajar cuenta tanto como el resultado. Aquí está de arriba abajo:

• La navegación anclada queda transparente en la primera pantalla, y luego se cierra en barra al desplazarse: el vídeo respira, y el menú sigue al alcance.
• La portada abajo a la izquierda coloca el nombre de la agencia y una frase sobre lo que hace, en la esquina donde la película deja sitio. Su botón lleva al contacto.
• El manifiesto mantiene una frase en pantalla y la ilumina palabra a palabra al desplazarse. Es el lugar de tu postura: lo que haces mejor que otros, lo que te niegas a hacer. Solo hay uno por página, porque ocupa él solo más de dos alturas de pantalla.
• La lista numerada da el método, del 01 al 05: escucha, pistas, elección, producción, entrega. Responde a «¿cómo trabajáis?».
• La galería dispone los proyectos en cuadrícula: una imagen por proyecto, el nombre del cliente, una línea sobre el encargo.
• El antes / después muestra dos estados del mismo encuadre, separados por un tirador que se arrastra: el antiguo logotipo y el nuevo, el antiguo envase y el tuyo. Las dos vistas deben tener exactamente el mismo encuadre, si no la comparación miente.
• Las cifras alinean algunas pruebas: años de actividad, proyectos entregados, sectores atendidos. Solo números que puedes justificar.
• El contacto en panel se distingue del resto de la página: correo, teléfono, dirección, como enlaces reales.
• El pie en columnas reúne lo que se busca al final: redes sociales, aviso legal, contacto.

El fondo de esta maquetación es el vídeo arrastrado por el desplazamiento: las imágenes de la película avanzan con el desplazamiento, en los dos sentidos, como si el visitante desenrollara la bobina. Es el más espectacular de los fondos, y el más pesado: la película se corta en imágenes que cargan primero en bruto y luego se afinan, y un pequeño anillo muestra lo que queda por cargar. Si el visitante ha pedido menos animación, la película se borra y su imagen de portada se queda. Esta película es una escena creada por una IA de vídeo a partir de tu descripción: plantea el universo de la agencia, tus proyectos reales se quedan en la galería. La textura colocada encima es el grano, el ruido fino de la película fotográfica, que altera las superficies demasiado lisas de una imagen generada.

Lo que dicen las reglas: tus proyectos tienen un autor

En Francia, el derecho de autor nace de la creación misma, sin registro ni formalidad (INPI, 2024). Un logotipo, un cartel, una película o una ilustración originales pertenecen primero a quien los ha creado. Un encargo no cambia nada: el Código de la propiedad intelectual precisa que un contrato de obra o de servicio no deroga este derecho, salvo las excepciones que prevé (artículo L111-1).

Tu cliente solo tiene, pues, los derechos que le has cedido. Esta cesión consta por escrito (artículo L131-2), y cada derecho cedido se menciona por separado, con su alcance, su destino, su territorio y su duración (artículo L131-3). Tres consecuencias para tu sitio:

• Si has cedido a tu cliente todos los derechos de reproducción, ya no eres el único dueño de la imagen de su proyecto. Haz prever en tus contratos el derecho a presentarlo entre tus referencias: sitio, redes sociales, dossier de presentación.
• Tus colaboradores externos siguen siendo autores de lo que han hecho: el ilustrador, el fotógrafo, el montador independiente. Su cesión a tu agencia también se hace por escrito, y su nombre merece su sitio bajo el proyecto. El autor tiene derecho al respeto de su nombre (artículo L121-1), y el INPI recuerda que estos derechos morales no se pueden ceder.
• El nombre y el logotipo de un cliente le comprometen. Pide su acuerdo antes de ponerlos entre tus referencias, y espera al lanzamiento de un proyecto antes de publicarlo. Un acuerdo de confidencialidad firmado al principio de la misión vale también para tu sitio.

El caso práctico, en tres tiempos

En un sitio de una página, cada proyecto se cuenta en poco. Bastan tres tiempos:

1. El encargo: quién, qué, y por qué ahora.
2. La respuesta: el planteamiento creativo en una frase, y la imagen que lo muestra.
3. El resultado: lo que cambió para el cliente, con una cifra si te autoriza a publicarla.

Acompáñalo de una opinión firmada, con el nombre y el cargo de su autor. El Nielsen Norman Group observó que los testimonios más convincentes parten de una reserva antes de llegar a la adhesión, del tipo «dudábamos en rehacerlo todo, y…». Para recogerlos y mostrarlos respetando las reglas, ver las opiniones de clientes en tu sitio.

Los errores que cuestan clientes

• Visuales sin contexto: se admiran, pero no se sabe qué resolviste.
• Proyectos antiguos en lo alto de la galería: los más recientes primero, y el resto puede irse.
• Un logotipo de cliente mostrado sin su acuerdo, o un proyecto publicado antes de su salida.
• Colaboradores borrados: el fotógrafo cuya imagen hace tu galería merece su nombre.
• Imágenes demasiado pesadas, exportadas a resolución completa: ver las fotos de tu sitio.
• Un formulario sin seguimiento: di en cuánto tiempo respondes.